凤凰花开之际,自己背着简单的行囊,从中正机场搭机到温哥华,先代表全家人参加么弟大学的毕业典礼,再飞到多伦多转机至渥太华,在他住的地方待上几天,叙叙久别重逢的点滴,也走访了这个枫叶之国的首都市中心,努力贴近么弟日常的生活脉动,继而试着体会这些年来,他一个人在遥远的北美洲东部面临怎样的环境又有着怎样的心情。
最重要的是在回国前,带着朝圣的心情造访位于多伦多的音乐花园(The Toronto Music Garden),也就是马友友的音乐影片《巴哈灵感》中的那座音乐花园。
《巴哈灵感》的诞生源自于一九九一年在波士顿的一项专题研讨会。
会中针对着史怀哲一生的贡献,由与会人员各自陈述自己的想法。
当时,马友友也应邀出席。
马友友回忆道:“我从四岁时就开始,两个小节、两个小节地练习巴哈的无伴奏大提琴组曲。
从那时起,我就不断从音乐中撷取其知性、感性与性灵方面的各种力量。
”史怀哲对巴哈的音乐甚为喜爱,也研究甚深,他曾说:“巴哈是一位乐中有画的作曲家。
”因为这句话,为马友友开启了另一扇大门通往巴哈的音乐世界,让马友友开始尝试探索巴哈音乐中所可能具有的视觉特质,也激发了他开始进行筹划《巴哈灵感 》(Inspired by Bach)的录制与拍摄的工作。
往后的六年,马友友以音乐纪录片的方式留下他筑梦的足迹。
马友友以景观建设、建筑、现代舞蹈、电影、歌舞伎以及冰上芭蕾这六项艺术型态分别与巴哈六首《无伴奏大提琴组曲》对话,使得这部创作于西元一七二0年左右的作品,做一古典与现代的结合,在二十一世纪来临前有了全新的视野与风貌。
初听巴哈的六首《无伴奏大提琴组曲》,他的第一号《无伴奏大提琴组曲》便是我最喜爱的,尤其是它的《前奏曲》,优雅流畅,有如行云流水,带给我轻松舒适的感受。
马友友自己说过,每当他演奏这个曲子时,心中仿佛可以看见自然景色。
再看着影片中马友友与景观园艺设计家不停地沟通意见,经过无数的挫败以及不放弃的坚持,他们试着将巴哈的第一号《无伴奏大提琴组曲》,透过景观园艺的形式,实地在波士顿建造起一座实体的音乐花园,虽然因为经费不足使得计划胎死腹中,然而,在众志成城下,终于希望重生,花落加拿大多伦多市。
看着影片里马友友对着当地政府官员、工程师、建筑师、甚至于在喧嚣的马路上,在尘土飞扬的未开发区对着两、三个人演奏,还引起多伦多市当地居民的注意,这些人都被他的认真打动。
虽然,影片结束时花园仍未落成,但是我深信它一定会成功。
那时,我许下心愿,在有生之年一定要去一趟多伦多,好好地参观音乐花园。
之后在报上看见音乐花园竣工的消息,更坚定了我的信念。
离开了多伦多机场,坐上公共汽车,按着地图指示,搭上地下铁,再转搭街车,即使行前做过功课、上网找了资料、在多伦多机场也洽询旅客资询中心,然而实际上路后,其中许多细节仍需自己的摸索、判断,费尽心思辗转来到了位于多伦多南方海滨的音乐花园。
那天艳阳高照,风和日丽,仿佛是为了迎接我这位远方的访客,往我生命中天涯最远处的单飞之行就要展开。
在前往音乐花园的公共汽车上,与一位来自韩国汉城的交换学生聊了一会儿。
她佩服我的勇敢,一个人远渡重洋来到一个首次拜访的陌生城市,凭着一张地图、一颗热情的心,只为了圆自己的梦。
殊不知,这趟生命的破冰之旅,却是历经了十载光阴的累积沉淀,才走到终点。
当我真正踏进音乐花园土地的刹那,内心有着无比的撼动。
我先深深吸了一口气,享受美梦成真的愉悦。
如今,我已是将届而立之人,才第一次强烈的体验为自己而活的快乐!欣慰自己突破了过去的闭塞,感觉十分美好!同时,我也明白一件事,这个终点不是结束,是代表另一段悠远的人生路的开始,而我满心欢喜也满怀期待地唱着嘹亮的人生之歌,序幕正悄悄的揭开。
音乐花园是个开放的空间,并没有一个特定的入口,大略相当于一圈五百公尺的操场,若说它像座社区公园也不为过。
依照巴哈的第一号《无伴奏大提琴组曲》组曲中的六个乐章,音乐花园也划分成六个区域,每个区域都有一块记载着该乐章的谱例与说明的告示版,在告示板的最后还会体贴地加上赞助者的姓名。
园中种植着许多鲜艳的花卉,也伴随着一块小小的告示板说明它的品种,规划相当细腻。
当天在音乐花园的一场户外教学感动了我。
早上,几位老师带着一群年约六岁的孩童们在花园里参观,我一边欣赏着园里的花花草草,一边观察着她们的活动。
后来,跟其中一位老师聊了起来,才知道她其实是学生的家长,来自一个距离多伦多市车程约二十分钟的小镇,因为学校的音乐课有安排户外教学,所以就跟着她的孩子来到了这里。
孩子们每到一个区域,老师会播放该段乐章的旋律,先做一段简短的介绍后再辅以简单的肢体动作,随着乐曲的起伏带领着孩子摆动身体。
看着孩子们在耀眼的阳光底下绽放着灿烂的笑容,这样的音乐课对孩子们而言,既开心又没有心里负担。
老师的巧思令我激赏,她们让孩子们逐渐地了解,古典音乐不是曲高和寡的、也不是有钱人家或知识份子的专利品,它就像空气和水一样地自然,纵使通达乐理、熟悉技巧,如果少了一颗开阔的心胸,去品味音乐带给心田深处的感触,音符只是印在五线谱上的豆芽菜。
透过生动自然的教学,没有过多一味的填鸦传授,来逐渐培养对美的认知,日慢慢建立起个人独有的审美观以及一颗对艺术、生活敏锐的心,音符就是活在心里的悠扬乐章。
而整个社会将不再急功近利、自私自利、懂得学习适时的等待、偶尔为自己放轻松,安静地去看待生活周遭的事物,用心体会生命里点点滴滴的美好,进而了解这都不是“急”能够促成的。
一收一放,一缓一急之间,自然会观照出自己生命中的小宇宙,一座属于自己的秘密花园。
日正当中,信步走到花园旁的一家便餐店,买了一份义大利田园沙拉和一杯葡萄柚汁,坐在花园里绿草如茵的大阶梯上,以热情却不烦闷的阳光与一群活泼可爱的孩童嘻闹笑语佐餐,惬意地享受如此难得的时刻。
孩子们真是精力十足,即使跑着跑着跌倒了,仍然不以为意地拍拍身上泥土,继续跟其他人一起游戏。
饭后,漫步在花园旁的海边,远远望着整座花园,想起马友友曾经就在这块荒芜之地上卖力地演奏,只为了让当地居民了解他的用心,在不断的坚持与努力之下,沙漠终于变成了绿洲,理想终究不再是海市蜃楼。
临别前,再次细细端详整座音乐花园,看着方才的用餐之处,在我眼里,它是有形的绿色阶梯;在我心里,它却是无形的绿色大道,一条迈向实践自我,不轻易放弃理想,认真活出自己的绿色大道。