不好意思，真的很难想象
这位英国绘画界的当红辣子鸡，
今年已经88岁了。
艺术和爱情
Rose Wylie，1934年出生的叛逆少女，一直住在英格兰肯特郡的乡下，过着随性自在的生活，她最喜欢的整理杂草的方式就是随意把它们踩平。
2014年，80岁的Rose成为John Moores绘画奖史上年龄最大的得奖者。
这位和David Hockney同龄的新锐艺术家，正式以反叛者的角色入侵当代艺术的世界。
▲ Rose 2014年John Moores的获奖作品《PV Windows and Floorboards》，Davied Hockney 30岁时获得了John Moores奖，这两位同时也是皇家艺术学院校友。
▲ Rose和查尔斯王子在皇家艺术学院，查尔斯也是Rose的粉丝之一。2018年Rose还被英女王授予OBE大英帝国勋章。
Rose看似出道很晚，但她17岁就进入了Folkestone and Dover School学习艺术。
只不过在那里，她遇到了终身伴侣，同样是画家身份的Roy Oxlade，他们几乎一毕业就结婚了。
婚后Roy继续他的艺术创作，Rose则成为了一位妻子和母亲。
“有时候人们会问我，会不会对当时的决定感到后悔。当然不会！随着年龄的增长，你会获得更多的经验和思考，然后再开始的时候，一切就变得更顺利了。”
45岁的时候，Rose决定重回皇家艺术学院深造。这时候她的孩子已经长大，于是她完全沉迷在了自己的艺术创作中。
往后的数十年Rose其实都在坚持绘画，只不过艺术界对于女性的认可并没有那么快。
由于成名太晚，2010年在《卫报》的报道中，还把她称之为“英国最红的新画家”。
▲ 纪录片海报。
2015年，在讲述两位艺术家故事的纪录片——《Rose & Roy》里，Roy在谈到妻子的画作时温柔地说到，“她总是可以通过某种方式，将知识和敏锐的观察力转化为直白的作品，然后又在里面埋藏了隐喻的新事物。”
明明是在夸妻子，Roy非要说得那么含蓄而优雅。
三本画册分别是：由卓纳画廊推出的
展览同名画册《painting a noun…》；
ROSE WYLIE 瑞士个展画册；
以及 2018年出版的作品合集。
(画册内页图片均以实物为准)
Hullo, Hullo & Quack Quack
呼噜呼噜 和 呱呱呱呱
2014年，Roy离世。之后Rose便把所有的思念和热情都投入到了艺术里。而她常年工作的地方就是家中院子里的一间平房。
都说，了解一位艺术家可以先去了解一下她的工作室。我们现在就跟随视频一起来看看她的创作空间。
▲ 《At home with Rose Wylie》由frize出品，带你去看看艺术家的工作室。
天哪！这样的工作环境，要是让爱干净整洁的人看到，一定会抓狂。不过Rose表示，她和她的物品有自己的沟通方式。
“我喜欢把颜料和报纸都堆起来，在我创作的时候，偶尔瞥见的这些报纸杂志上的内容都会成为作品的一部分。”
▲ 待完成的《金发蜘蛛》（局部），摄于Rose的工作室。
Rose的绘画初看会让人觉得浮躁和不受控制，她的人物画很简单，很像漫画，周围的细节和环境也不会多加处理。
画布中经常出现电影片段、杂志、人名等看似无关的东西。
▲《Pink Table Cloth 》 (Film Notes) 2013
▲ Rose根据塞琳娜·威廉姆斯在2018年法国网球公开赛时的情景，创作了这幅画。
可以说Rose是用记忆力来画画的。画里的内容原本只是间接地指向真实的事物，那些她看过的报纸，经历的事件。
而记忆力的不确定性就是画面独特的关键，事物随着时间的演变与形成的记忆紧紧相连。
▲ 《Sitting on a Bench with Border》 (Film Notes)
▲《Kill Bill》 (Film Notes) 2007
Rose的创作规模巨大。她在没绷画框、也未涂底漆的画布上工作，比起画架，她更青睐于“直接上墙”。
她简直就是古怪和偏激的集合，活力十足又带着英国人的优雅。
“我喜欢大尺幅。我喜欢广告牌。我喜欢很早期的教堂装饰，绘画从地板蔓延到天花板，爬上圆拱，环绕着大门……我觉得那更让人兴奋，画面可以延展。”
▲ 梦之队阵容中的球员从左至右依次为，鲁尼、克劳奇、亨利、莱曼和罗纳尔迪尼奥。
在创作过程里，有时候数张绘画会在某个时刻汇聚成一件作品。
这或许源自某种机缘巧合，当几幅画在地板或者墙上彼此靠着的时候，突然灵光一闪，一张画便可能发展成一幅双联画或者三联画。
▲ 以上两幅作品分别在Rose个展《Hullo, Hullo》和《Quack Quack》中展出，Rose的好玩性格也体现在她对展览的起名上。
▲ 《典型时髦女郎，眼影与睫毛》，2019
painting a noun… & endlesslyinappropriate
画一个名词 和 无休止地
自从卓纳画廊开始代理Rose后，她每年至少有一场个展在进行。这对于她来说，完全没有问题，比起规律的生活，她更喜欢熬夜创作。
▲ 《墨西哥罐头》，2019
▲ 《蜘蛛》，2019
香港卓纳画廊举办的名为《painting a noun…》是Rose在国内的第一个个展，展览展出的都是Rose最新的作品。
Rose把从电影、时装摄影、文学、历史、体育等广泛领域汲取到的灵感，全部绘制成构图有趣的画面。
▲ 以上均为《painting a noun..》展览中的作品。
卓纳更是企划了一次有趣的对话，画廊主请来了Rose的藏家——英国男演员拉塞尔·托维（Russel Tovey）。小粉丝Russel此前还特地前往肯特郡，参观了Rose的工作室。
而他们的对话中也充满了Rose对于生活和创作的幽默、直接，不过不管是什么内容Rose的语言里依然少不了她独有的优雅和清爽。
